内螺纹圆柱销实时取景事实并非如此凯时官网平台时尚型卡片机实时取景模式时尚先锋使摄影变得时尚元素实时取景功能编者：《著名女摄影师 （Famous Female Photographers）》是2022年开始的有关摄影史的新图文系列。在此发布的文章、图片均为我通过 GOOGLE 英文网络平台收集、翻译、编辑而得。
我在2021年开始的与摄影史相关的《艺术故事》系列已在“艺道图文”公众号陆续登出。2022年继续增加新内容，敬请访问。
1863年12月，也就是摄影师罗杰·芬顿 (Roger Fenton) 从摄影业退休并出售他的设备一年多后，朱莉娅·玛格丽特·卡梅隆收到了她的第一台相机。这是她的女儿和女婿送给她的礼物，上面写着 “妈妈，在淡水独自一人时，尝试拍照可能会很有趣。” 那年卡梅隆48岁，是六个孩子的母亲，是一位虔诚的基督教人士、博览群书。
卡梅隆夫人有些古怪的朋友，他们是维多利亚时代英格兰最伟大的思想家，画家瓦特（G. F Watts）、诗人罗伯特·布朗宁（Robert Browning）、亨利·泰勒（Henry Taylor）、她在怀特岛淡水的邻居阿尔弗雷德·丁尼生（Alfred Lord Tennyson），科学家查尔斯·达尔文（Charles Darwin）和约翰·赫歇尔（John Herschel）爵士，以及历史学家和哲学家托马斯·卡莱尔（Thomas Carlyle）。
在收到礼物后的十年里，相机对她来说远不止是一种娱乐：“从我用温柔的热情握住镜头的第一刻起，”她写道， “它对我来说已经成为一个有生命的东西，具有声音、记忆和创造力。” 她对文学和圣经主题的迷人肖像和人物研究在她那个时代是前所未有的，并且她的照片仍然是在维多利亚时代颇受推崇的。
1863年12月，当她的丈夫查尔斯在锡兰照顾家庭的咖啡种植园时，当他们的儿子长大并离开寄宿学校时，以及当他们唯一的女儿朱莉娅结婚并搬走时，相机的礼物出现了。摄影成为卡梅隆与作家、艺术家和科学家的联系，他们是她的精神和艺术顾问、知识分子、朋友和邻居。“我一开始对艺术一无所知，”她写道，“我不知道把我的暗箱放在哪里，如何让我的保姆对焦，我拍第一张照片时用手擦过玻璃的薄膜面，使我惊愕不已。”她不知疲倦地努力掌握在玻璃板上用湿火棉胶制作底片的困难步骤。
尽管她可能以业余爱好者的身份从事摄影，并试图将其应用于艺术的崇高非商业目的，但她立即将自己的活动视为专业活动，大力保护、展览、出版和营销她的照片。在18个月内，她向维多利亚和阿尔伯特博物馆出售了80幅印刷图片，在其中的两个房间建立了一个工作室，并与西区图片商科尔纳吉安排出版和出售她的照片。
然而，卡梅隆对建立商业工作室没有兴趣，也从未制作过委托的肖像。相反，她在她的活动中招募朋友、家人和家政人员，经常将他们打扮成业余戏剧和文学人物，旨在捕捉天真、美德、智慧、虔诚或激情的品质，使他们成为古典、宗教的现代体现。一个客厅女佣变成了麦当娜，她的丈夫变成了梅林，一个邻居的孩子变成了婴儿基督，或者，带着天鹅的翅膀，变成了丘比特或拉斐尔笔下的西斯廷教堂中的天使。
她的摄影艺术，从15世纪意大利绘画的外观和精神内容中获得，在她的媒介中的表现完全是原创的。她的目标既不是商业肖像工作室中常见的正式姿势，也不是其他维多利亚时代“高级艺术”摄影师如 罗宾逊（H.P. Robinson）和雷兰德（O. G. Rejlander）的精心叙述。她说，她的愿望是 “使摄影变得高贵，并通过将真实与理想结合起来，并通过对诗歌和美的一切可能的奉献来捍卫真理，从而确保高级艺术的特征和用途凯时官网平台。”
作为一个积极的方式，即使允许轻微的移动，为卡梅隆摆姿势也不是一件容易的事。她的一位模特丁尼生（Tennyson，所说的“受害者”），留下了与卡梅隆的一次摄影会面的生动描述：“我记得，工作室非常凌乱，非常不舒服。卡梅隆夫人把王冠戴在我头上，把我摆成英勇的女王。……曝光开始了。一分钟过去了，我觉得我必须尖叫，再过一分钟，感觉就像我的眼睛从我的脑袋里出来一样；第三分，我的脖子后面似乎麻痹了；第四分，太大的王冠开始从我的前额滑落；第五分钟我彻底崩溃了凯时官网平台。因为卡梅隆先生年事已高，总是在错误的地方发出不可征服的笑，然后开始大笑，这对我的自制来说太过分了，我不得不加入亲爱的老先生的行列。”
她的照片并没有得到普遍的赞赏，尤其是其他摄影师。1865年，《摄影杂志》审查了她提交给苏格兰摄影协会年度展览的作品，以傲慢的态度报道了她：“夫人凯时官网平台，卡梅隆展示了她的一系列名人失焦肖像。我们必须赞扬这位女士大胆的独创性，但以牺牲所有其他摄影品质为代价。一个真正的艺术家会在他可能从事的任何艺术分支中使用他所掌握的所有资源。在这些照片中，摄影的所有优点都被忽略了，艺术的缺点被突出显示。我们很抱歉不得不如此严厉地批评一位女士的作品，但为了艺术的利益，我们感到不得不这样做。” 《伦敦新闻画报》反驳称，她的肖像是“最接近艺术的方法，或者更确切地说，是美术原则在摄影中最大胆、最成功的应用”。《摄影杂志》反驳说：“不严谨的处理可能有助于掩盖意图的精确性，但这样的缺陷和这样的掩饰方式是不值得赞扬的。”
威廉·沃格尔（Wilhelm Vogel）在第二年报道了她的照片，并在柏林引起了轰动，在那里他们为卡梅隆赢得了金牌：“那些不清晰的大脑袋、参差不齐的背景和不透明的深阴影看起来更像是拙劣的学生作品，而不是杰作。正因如此，许多摄影师忍不住笑了起来，嘲笑这些照片被赋予了荣誉的地位。……但是，这些照片并没有让那些通常只追求锐度和技术品质的摄影师感动，更感兴趣的是艺术家……称赞他们的艺术价值如此突出，以至于技术缺陷几乎算不上。”卡梅隆驳斥了对摄影机构的谴责，后来写道，“如果我不重视批评的价值”，会灰心丧气，而只是沉浸在艺术家和朋友的积极判断中。
从历史的角度来看，卡梅隆显然拥有非凡的能力，可以为她的照片注入强大的精神内涵，这种品质将它们与她那个时代的商业肖像工作室的产品区分开来。在1875年卡梅伦夫妇离开锡兰，从而结束十几年的工作，在此，这位艺术家创作了大约 900张图像，堪称为一个生动的肖像画廊和一面维多利亚时代灵魂的镜子凯时官网平台。
原文自：马尔科姆·丹尼尔（Malcolm Daniel），大都会艺术博物馆摄影系
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